吳海龍：以紫砂壺為筆，書寫傳統(tǒng)與現(xiàn)代交織的紫砂藝術(shù)新章
在宜興這片浸潤著千年陶韻的土地上，吳海龍以一把紫砂壺為筆，將家族傳承的匠人精神、對傳統(tǒng)文化的深刻理解，以及對時代需求的敏銳洞察，熔鑄于方寸壺藝之間。從隨父研陶的少年到蜚聲國際的紫砂大師，他用五十余載光陰，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交織中，書寫著中國紫砂藝術(shù)的新篇章。
一、承家族技藝，守匠人初心
1972 年，少年吳海龍隨父踏入紫砂世界，自此與紫砂泥料、制壺工藝結(jié)下不解之緣。作為 “吳氏金鼎” 品牌創(chuàng)始人，他始終堅守家族對紫砂工藝的嚴(yán)苛標(biāo)準(zhǔn)：在泥料選取上，深耕宜興黃龍山，精選底槽清、天青泥等珍稀礦土，經(jīng)采礦、風(fēng)化、陳腐等十余道工序精心煉制，確保泥料兼具高可塑性與透氣性，為紫砂壺品質(zhì)奠定根基。
在制壺技法上，吳海龍全面繼承光貨、方貨、花貨等傳統(tǒng)技法精髓，注重壺體整體和諧。其早期代表作《彩蝶壺》以花瓣為壺身、蝴蝶為壺鈕、花藤葉蔓為壺把壺嘴，比例協(xié)調(diào)、虛實相生，將傳統(tǒng)技法與自然意象巧妙融合。該作品憑借精湛工藝榮獲國家級比賽金獎，并被人民大會堂收藏，成為其匠人初心的生動注腳。
二、融創(chuàng)新理念，拓藝術(shù)邊界
吳海龍深知，紫砂藝術(shù)需在傳統(tǒng)中創(chuàng)新方能煥發(fā)新生。他以現(xiàn)代審美重構(gòu)壺型設(shè)計，創(chuàng)作《哈密瓜壺》等兼具傳統(tǒng)韻味與時代氣息的作品：以新疆哈密瓜為原型，選用黃龍山段泥，通過立體造型手法，將瓜的枝、藤、葉化為壺的把手、壺嘴、壺鈕，以不同色泥裝飾紋理，逼真呈現(xiàn)田園生機，詮釋 “源于自然、高于自然” 的藝術(shù)哲思。
其作品屢屢登上國際舞臺：2017 年入選哈薩克斯坦世博會，憑借紫砂工藝金獎作品《竹段壺》獲 “特邀紫砂壺工藝藝術(shù)家” 稱號；同年亮相紐約美中藝術(shù)交流展，以簡練線條與竹節(jié)紋理傳遞 “君子比德于竹” 的東方哲學(xué)，推動宜興紫砂走向世界。
三、擔(dān)傳承使命，促文化傳播
作為中國工藝美術(shù)學(xué)會會員、非遺（紫砂）技藝傳承師，吳海龍打破 “傳內(nèi)不傳外” 的傳統(tǒng)，成立吳氏陶藝紫砂藝術(shù)館并開設(shè)非遺傳承班，培養(yǎng)數(shù)百名匠人。教學(xué)中，他既傳授選泥、制坯等傳統(tǒng)技法，又引導(dǎo)學(xué)生融入現(xiàn)代設(shè)計理念，為紫砂藝術(shù)注入新鮮血液。
他更將紫砂與時代需求結(jié)合：深入研究壺藝茶道與養(yǎng)生關(guān)聯(lián)，撰寫《壺藝茶道相融合 —— 養(yǎng)生保健勝妙方》等論文，研發(fā)具有過濾功能的養(yǎng)生壺系列，獲國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中心認(rèn)證。2022 年，“吳氏陶藝” 被認(rèn)定為 “中華老字號”，作品成為國禮特供，實現(xiàn)文化傳承與產(chǎn)業(yè)發(fā)展的雙向突破。
四、以時代為紙，繪紫砂新篇
從深耕傳統(tǒng)到創(chuàng)新發(fā)展，吳海龍始終與時代同頻共振：建黨百年、建國 70 周年等節(jié)點，創(chuàng)作《天下為公》《眾志成城》等主題作品致敬時代；2024 年，《竹段壺》《彩蝶壺》入選 “中華人民共和國成立 75 周年郵冊”，成為記錄時代精神的文化符號。
如今，作為 “國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人”“首席外交文藝家”，他仍活躍于紫砂藝術(shù)一線。正如他所言：“紫砂壺是泥土與火的藝術(shù)，更是傳統(tǒng)與時代的對話。” 他以匠人之手、文化之心，在宜興陶韻與世界目光之間，持續(xù)書寫著中國紫砂的璀璨新章。
